画论

肖像画技法论著。一卷。清蒋骥撰。成书于乾隆七年(1742年)以前。《传神秘要》全书凡二十七目：分为传神以远取神法、点睛取神法、眼珠上下分寸、笑容部位不同、取笑法、神情、闪光、气色、用全面颜色法、笼墨、用笔总论、用笔四要、砌染虚实不同、起手诀、用笔层次、鼻准与鼻相参核法、起稿算全面分寸法、全局、生纸画法、礬纸画法、设色层次、用粉、补缀、火气、气韵、白描、临摹。书前有程嗣立乾隆七年(1742年)序文一篇。《传神秘要》作为肖像画技法专论著作，论述极详。近人余绍宋认为“元王思善(绎)所作《写像秘诀》，语焉未详，疑非全帙。得此编补益之，写真一道，可云无蕴不宣矣。”唯编次先后顺序，略嫌凌杂，但持论研析精微，亦有见地。《传神秘要》主要版本为《蒋氏游艺秘录》本、《借月山房汇钞》本、《泽古斋丛钞》本、《四铜鼓斋论画》本。收入《美术丛书》、《画论丛刊》、《中国画论类编》。 查看详情>>

又称《古今画品》或《画品》。 画评、 画品。南朝齐谢赫。 南朝齐梁画家谢赫著。共一卷。成书于梁武帝中大通四年至太清三年(532～549)间,是中国现存最早的一部完整系统的品评画家绘画的论著。 有《津逮》本、《说郛》本、《百川学海》本、《书画谱》本、《学津讨原》本、《美术丛书》本。评论自三国吴到萧梁三百年间二十七个名画家的绘画作品。根据他们的艺术造诣， 分成六品： 第一品陆探微、曹不兴、卫协、张墨、荀勖。第二品顾骏之、陆绥、袁茜。第三品姚昙度、顾恺之、毛惠远、夏瞻、戴逵、 江僧宝、 吴暕、 张则、陆杲。第四品蘧道愍、章继伯、顾宝光、王微、史道硕。第五品刘顼、晋明帝、刘绍祖。第六品宗炳、 丁光。提出了“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写”的“六法论”，作为人物画创作和品评的准则。指出了绘画的社会功能为“明劝戒、著升沉、千载寂寥、披图可鉴”。为中国第一部具有科学性和系统性的品评绘画的重要著作。树立了绘画批评的典范，成为后世论画和鉴赏批评的标准， 以致“六法”一词，后来引伸成为中国画的代称，或理论、技法的总称。 查看详情>>

中国古代山水画论专著。北宋郭熙及其子郭思著。全1卷。《四库全书》本共收录《山水训》、《画意》、《画诀》、《画题》、《画格拾遗》、《画记》6篇，而通行本无《画记》。前4篇为郭熙著，其子郭思著后两篇，并为前4篇注释，总成其书。郭熙(生卒年不详)，字淳夫，河阳温县(今河南省温县)人。熙宁年间(1068—1077)曾为画院“艺学”，神宗时为宫廷画师，曾为枢密院、学士院作壁画多处。一生作画百余件，传世作品尚有《早春图》、《关山春雪图》、《溪山秋霁图》、《幽谷图》、《窠石平远图》等约6件。本书是郭熙山水画创作经验的总结。由于作者本人的实践基础深厚，故所论切贴深入，为历代山水画家所推崇。认为山水画的立意在于抒发“林泉之志”，“高蹈远引”，抒情畅意。主张画家要“饱游饫看”，使山川“历历罗列于胸中”，并抓住自然景色的特征，溶入人的感情，与自然发生共鸣。如“春山烟云连绵，使人欣欣;夏山嘉木繁阴，使人坦坦;秋山明净摇落，使人肃肃;冬山昏霾翳塞，使人寂寂”。对于山水画的构图，总结了“三远” (平远、高远、深远)、“三大”(山、木、人三者之间，山大于木、木大于人)的提法，一直为后代山水画家所依循。对于山水画的笔墨技巧，提出墨有浓、淡、焦、宿、退，笔有勾勒、皴擦、渲染、点、刷等。由郭熙父子总结的中国古代山水画的宝贵经验，直至今天，对于山水画家的创作实践仍然具有重要的指导意义。 查看详情>>

山水画论。一作《山水受笔法》、《水山录》。 五代荆浩。 一卷。 约920年。 有《画苑》本、《书画谱》本、《唐书·艺文志》、《四库全书》收入。著者假托在太行山洪谷石鼓岩间遇一老人的答问，谈论山水画的创作经验。实为著者对东晋至隋唐五代的山水画创作经验进行总结。通篇借与石鼓老叟对话，来阐明画理，立论精辟， 分析透彻。 提出画有“气、韵、思、景、笔、墨”的“六要”， 以此作为山水画创作原则和批评标准; 提出“似者， 得其形，遗其气; 真者， 气质俱盛”的见解;从品评标准和表现要求方面提出“神”、“妙”、“奇”、“巧”的“四品”; 用笔方面的“筋、 肉、 骨、气”的“四势”;指出画分“有形”和“无形”的“二病”。 认为“山水之象， 气势相生”，“写云林山水，须明物像之原”，“随类赋彩， 自古有能”而“水晕墨章”兴于唐代。通过“古松赞”说松树“不凋不容，惟彼贞松”， 乃有“君子之风”。认为吴道子“有笔无墨”， 项容“有墨无笔”。为中国山水画论较完整的理论著作。 查看详情>>

画史著作。南宋庄肃撰。此书是邓椿《画继》的续补，故称《画继补遗》。于元大德二年(1298)成书。辑 录南宋绍兴元年(1131)至德祐元年(1275) 间画家八十四人小传，分上、下两卷，上卷 记缙绅、僧道、士庶，下卷记画院众工。《画继补遗》舛错脱漏不少，长期以来 未得重视，其地位难与《画继》比肩，然而 由于此书是记录南宋画史的早期资料，不 应忽视。书中均为画家传记，缺乏理论 性，难以构成真正的画史著作体系。作者 对院体画风颇多非难，抑马远、夏珪等名 家，然而又不似邓椿之推崇文人画，却对 金碧青绿的赵伯驹表示赞赏。除《画继补遗》外，《画继》续编者尚有 陈德辉的《续画记》，滕霄《图绘宝鉴续编 序》谓此书所载自高宗迄宋终，计画家一 百五十人，惜原书已佚，难知其详。自元 陶宗仪以来，均不知《画继补遗》作者，明 黄虞稷错作“明嘉兴吴景长撰”，直至清黄 锡蕃得明罗凤抄本，才知作者为庄肃。有《四库全书》所采用的天一阁藏本， 新刊本有《中国美术论著丛刊》本，与邓椿 《画继》合刊，黄苖子点校，人民美术出版 社1963年版。 查看详情>>

画论著作。十卷。宋邓椿撰。初刊于南宋时期。该书一至七卷是当时画家的传记。其中，一至五卷按画家记录：卷一《圣艺》记徽宗皇帝;卷二《侯王贵戚》记郓王等十三人，都是王侯贵族画家;卷三《轩冕才贤》、《岩穴上士》记苏轼等二十三位画家;卷四《搢绅韦布》记刘明复等四十五位画家;卷五《道人衲子》、《世胄妇女》记甘风子、宋庄等四十一位画家。六、七两卷按画类记录：卷六分《仙佛鬼神》、《人物传写》、《山水林石》、《花竹翎毛》四类，共记画家七十五人;卷七分《畜兽虫鱼》、《屋木舟车》、《蔬果药草》、《小景杂画》四类，共记画家二十二人。卷八所记乃作者所见私家收藏的作品目录，题《铭心绝品》。九、十两卷则以杂记体裁，阐述绘画艺术的理论见解。《画继》的最早版本是南宋临安府陈道人书籍舖刊本。现存通行的有明王世贞《王氏画苑》本、明毛晋刻《津逮秘书》本、清张海鹏《学津讨原》本、清《四库全书》本、人民美术出版社1963年点校本。 查看详情>>