韩拙,宋画家。字纯全,号琴堂,晚署全翁,南阳(今河南南阳市)人。宣和(1119—1125)初授曾官画院祗侯、忠训郎。毕生工画。善画山水窠石。在绘画美学思想上,强调绘画造型的审美特点,有别于书法,提出“书本画也,画先而书次之”的观点。认为“文能叙其事,不能载其状,有书无以见其形,有画不能见其言”。指出书法和绘画各有其界限,反映其相通与相异之处,故“存形莫善于画,载言莫善于书,书画异名而一揆也”。其审美功能决定其社会功能,认为“夫画者,伏羲氏画八卦之后,以通天地之德,以类万物之情”(《山水纯全集·序》)。要求画家创作山水画,必须遵循古代审美法则和面对自然进行写生,才能懂得山水画的真谛。指出:“画若不求古法,不写真山,惟务俗变,采和虚浮,自为超越古今,心以目蔽,变是为非,此乃懵然不知山水格要之士。”(《论山》)强调笔墨为山水画的造型决定因素,人作为审美主体应当善于把握笔墨审美技法的秘密,区别其不同审美功能,再配合以山水画自身的审美规律,才能达到创作自由的境界。提出“夫画者,笔也,斯乃心运也。索之于未兆之前,得之于仪则之后。默契造化,与道同机。握管而潜万象,挥毫而扫千里。故笔以立其形质,墨以分其阴阳,山水悉从笔墨而成”。又说:“凡未操笔,当凝神着思,豫想目前,所以意在笔先,然后用格法挥之,可谓得之于心,应之于手也。”(《论用笔墨格法气韵病》)反映其注重审美主体的立意和中国山水画的具体审美特点的结合,强调传统的“气韵”审美范畴,认为“凡用笔,先求气韵,次采体要,然后精思。若形势未备,便用巧密精思,必失其气韵也。”(同上)在审美鉴赏上,提出“先看风势气韵,次究格法高低”的原则,强调容心神善,精通博览,才能识得真正艺术之美。要求善于辨别古代作品的各种风格: 即“画有纯质而清淡者,僻浅而古拙者,轻清而简妙者,放肆而飘逸者,野逸而生动者,幽旷而深远者,昏暝而意存者,真率而闲雅者,冗细而不乱者,重厚而不浊者”(《论观画别识》)。其观点对中国山水画美学有很大影响。著作有《山水纯全集》。
中国北宋韩拙(生卒年不详)著,中国画论专著,成书于1121年以前,通行本有5卷和1卷两种。内分10篇:《论山》、《论水》、《论林木》、《论石》、《论云霞烟霭岚光风雨雪雾》、《论人物桥彴关城寺观山居船车四时之景》、《论用笔格法气韵之病》、《论观画别识》、《古今学者》、《论三古之画过与不及》。作者按不同景物及需要,论述了山水画的各种画法及注意点,以准确表达四时景象及八方山川的不同体貌。在评述笔墨运用中易犯的忌病及得失时,作者尤为注重和强调作画要有规矩法度,要师学专心和持之以恒,主张笔墨技法要服从于对象的表现,既要高度发挥笔墨的妙处,又要做到“笔以立其形质,墨以分其阴阳”,而合乎“格法”。全书分类评说,不为虚标空泛之谈,历来为山水画家者所重。主要版本:明沈辨抄本(常熟铁琴铜剑楼藏)、《画苑补益》本(1卷,缺最后1篇)、《说郛一百二十局》本(5卷10篇)等。近现代刊行的《美术丛书》(黄宾虹、邓实编)、《画论丛刊》(于安澜编)、《中国画论类编》(俞剑华编著)等,皆有辑录。 查看详情>>
集海阁网站拥有大量的古籍文献资源,涵盖了各个领域的经典著作,为用户提供了丰富的知识宝库。
本站非营利性站点,以方便网友为主,仅供学习。
京ICP备2021027304号-3